Луто — не просто черговий клон Філіпа Ті, він дивніший, розумніший та сміливіший

Будинок з привидами, що зациклюється, коридори, що рухаються, таємничий оповідач і головоломки, від яких запаморочиться голова — Luto виводить жанр хоррору за рамки простих стрибків-лякаючих ігор. Хоча гра починається як черговий досвід у стилі фіналістської гри, вона швидко перетворюється на сміливу та непередбачувану гру про психічну травму, сприйняття та правила самої реальності. Вона заплутана, часом дратує, але сповнена несподіваних ризиків, які здебільшого трапляються, і може стати однією з найбільш пам'ятних інді-ігор хоррору за останні роки.

Основою цієї публікації став огляд GameSpot від Марка Делані, який детально дослідив Luto та виявив, що він пропонує набагато більше, ніж типові тропи жахів.

На перший погляд, Luto виглядає як прямий шлях спогадів для тих, хто грав у PT, ігровий тизер, який коротко натякав на нині скасований Silent Hills. Але там, де більшість духовних наступників губляться у відтворенні зацикленого коридору Кодзіми, не розуміючи його глибини, Luto йде далі. Основний цикл починається просто: ви Сем, людина, що застрягла в ментальному та фізичному колі. Кожен день починається однаково — розбите дзеркало, прогулянка коридором, вихід за двері — і повторюється. Але цикл не просто триває. Він закручується по спіралі.

Гра використовує цей повторюваний сетап, щоб представити дедалі дивніші події, сюрреалістичні візуальні ефекти та історію, яка спотворює реальність. А потім вона додає щось дивне: оповідача. Спочатку оптимістичний британський голос повністю підриває напругу. Він звучить як щось із «Притчі Стенлі», коментуючи кожен ваш рух. Спочатку це здається помилкою. Але гра тут грає в довгу гру.

«Навіщо вони зіпсували йому напружену атмосферу цією базікалкою?»

Це була перша реакція рецензента, і вона була справедливою. Але це не просто короткий опис. Оповідач має свою мету, і коли вона вражає, він змінює весь тон гри. Голос тут не для того, щоб тримати вас за руку. Це частина ширшої структури, яка зрештою змінюється та розкриває свою справжню роль, яку тут не буде розкрито.

Одна з найбільших переваг Luto — це те, як він грає з очікуваннями. Коридори перетворюються на пустельні печери. Кімнати розчиняються, як зламаний код. В якийсь момент він навіть повністю екранізує «Ніч живих мерців», лише для того, щоб прямо сказати, що за перегляд немає жодної винагороди. Такий гумор «четвертої стіни» — це більше, ніж просто трюк. Він вписується в ширшу тему: Luto не хоче, щоб ви розслаблялися. Він хоче дезорієнтувати та поставити під сумнів, наскільки ви насправді контролюєте ситуацію.

Там, де Луто черпає натхнення з «Тайного порятунку», за тоном та концепцією він ближчий до «Будинку з листя», культового роману, де будинок однієї родини приховує неможливі простори та виміри. Делейні також порівнює його з талантом Хідео Кодзіми, особливо коли Луто вдається до моменту, схожого на «Психо-богомола», настільки дотепного, що змусив його зупинитися та написати своєму босу.

Це не просто амбіції. Для першої гри від Broken Bird Games, Luto досягає висот, і хоча не все виходить назовні, масштаб спроб вражає. Тон слизький. Візуальні ефекти змінюються. Правила змінюються. В одну мить ви йдете коридором. В наступну реальність руйнується.

Не все працює гладко. Зокрема, головоломки можуть бути виснажливими. Деякі з них настільки загадкові, що висмоктують напругу зі сцени. Делейні згадує один момент, коли йому потрібно було знайти ключ, а гучний стукіт лунав по кімнаті. Звукове оформлення спочатку було страшним, але перетворилося на фоновий шум після 10 хвилин пошуків.

Такі затримки з темпом гри виникають не раз. Річ не в тому, що головоломки розгадані — вони просто дуже непрозорі. Один із прикладів стосувалося пошуку номера телефону, але навіть він змінювався між ділянками, що робило рішення непослідовним. Вам потрібно мислити дивно, руйнувати припущення та покладатися на метод спроб і помилок.

«Якщо ти дозволиш собі мислити складно, то скоро заговориш мовою Луто».

Як тільки гравці адаптуються до такого способу мислення, головоломки починають набувати більше сенсу. Пізніші сегменти стають легшими для навігації — не тому, що гра стає легшою, а тому, що гравець починає розуміти, як мислять розробники.

Що стосується лякаючих моментів, Luto на перший план виходить страх. Початкові частини викликають традиційний холодок, характерний для будинку з привидами, але напруга спадає, як тільки ви розумієте, що загрози вам не зашкодять. Тут немає ні бою, ні скритності. Якщо ви раніше грали в ігри жахів-пригод, ви впізнаєте цю структуру. Вам не загрожує реальна небезпека. Це скоріше атракціон — щось на кшталт катання на сіні з привидами, яке вимагає від вас уважного спостереження, а не втечі.

Але там, де бракує чистого жаху, це компенсується атмосферою. Навіть коли небезпека здається постановочною, стиль витримує. Подання залишається достатньо тривожним, щоб сцени рухалися вперед, навіть без ризику провалу.

Однак, саме в фінальному акті Luto повністю збивається з пантелику — і в хорошому сенсі. Згідно з оглядом, остання третина гри абсолютно непередбачувана. Вона стає настільки експериментальною та насиченою метафорами, що може втратити деяких гравців, але для тих, хто готовий погодитися, гра пропонує щось, що мало які ігри взагалі намагаються зробити. Це не просто чергова історія про привидів. Це наративний експеримент.

Після приблизно шести годин гри Luto може розгубити деяких гравців або навіть роздратувати їх. Але це не гра, створена для того, щоб догодити всім. Вона не прагне комфорту чи чітких відповідей. Вона пропонує особистий, сюрреалістичний та часом заплутаний досвід. Вона наважується робити сміливий вибір, навіть якщо він не завжди працює.

Особливо для шанувальників жахів гра пропонує щось рідкісне: історію, яка розповідає не лише про страх, а й про відчуття розгубленості, застрягання та спонукання думати по-іншому. Як перша гра, це сигналізує про те, що Broken Bird Games варто подивитися.

Можливо, Луто не є остаточним втіленням мрії, яку започаткував Філіппінський театр, але він ближчий до неї, ніж більшість інших. І, можливо, саме в цьому й полягає суть — справа не в копіюванні класики. Справа в пошуку нового жаху в несподіваних місцях.